「我把畫面的焦點轉嚮所有人類都能夠感知的平淡日常，然後期望這些黑暗中的點點光亮終於可以匯聚成一束光。」—黃寶瑩

索卡藝術很榮幸邀請到旅美藝術家黃寶瑩，於2023年1月7日至2月4日舉辦臺灣首場個展《新葉、煙火和那個家》。黃寶瑩被《New American Paintings》雜志選為40位最優秀的新興藝術家，作品帶有超凡脫俗的清新感。她試圖將自身無形的存在，置於充滿日常景物的空間中，並帶出這些物質經常被忽略的情感內涵與精神性。她的作品已在2022年臺北藝博首次亮相，獲得許多藏家的青睞與關注。此次展覽更具完整性，展出近20件不同系列的最新創作，精彩可期。

黃寶瑩1997年生於深圳，目前生活與工作於紐約。她在2019年獲得紐約視覺藝術學院的插畫榮譽學士學位，並於2022年取得波士頓大學油畫碩士學位，榮獲多項獎學金。她的作品曾在紐約、波士頓、杭州、和深圳等地展出。此次個展《新葉、煙火和那個家》聚焦於受疫情影響之下的家，許多習以為常及理所當然變得不再一樣。家之外的世界彷佛是靜止的，以前會忙碌到忘記饑餓，現在三餐必準時，在家沒事做會閒到發慌。當人與物之間連結的時間被拉長，便會引發更多微妙的身體感受與思考。

瓶中的嚮日葵、窗邊的黃金葛、流理臺剛洗好的菜和窗外的煙火與倒影，這是黃寶瑩眼裡的日常光景，在看似簡單的平凡中，但卻總帶著一絲寂靜的孤獨感。這歸因於常年往返中美兩地，她身處沒有親人的城市，一切只能靠自己，每添置一件家具都要考慮下次搬家會不會造成困擾，因為她知道總是要離開的。她不斷反問「家」的含義，「一個人能夠在外面漂泊多久？漂泊是什麼感受，為什麼一定要漂泊？人為什麼會感覺到孤單？我真的能把一個一萬多公裡之外的地方當作自己唯一真正的家嗎？」這些無傷大雅的小情緒慢慢累積成她無法承受的無力感，因此她將這些遊離在無依之地的思緒，透過籠罩式憂郁的色彩、節製的構圖與分明的線條，濃縮成一幅幅寄托精神情感的靜物肖像。

黃寶瑩曾說「我把畫面的焦點轉嚮所有人類都能夠感知的平淡日常，然後期望這些黑暗中的點點光亮終於可以匯聚成一束光。」繪畫是她與現實和心理困境的和解，畫面描繪了間隔化的都市生活以及與樸素事物的情感連結，真摯、坦承、直入人心。不論是新葉或是煙火，都是她追求或探索的一種內在精神和力量的載體，試圖透過創作帶給自己或人們面對生命的勇氣與力量。