以「凝视」为核心的木雕语汇──手嶋大辅《视点》于索卡艺术・台北登场

索卡艺术荣幸宣布，日本艺术家手嶋大辅将于 2025 年 9 月 27 日至 11 月 1 日，在索卡艺术・台北推出全新个展《视点》。艺术家以「凝视」为核心概念，融合日本古典木雕与佛像雕刻技法，延伸至彩色木雕与多媒材创作，探索当代语境中的情感与社会面向。他从日常生活中遇见的人、事、物汲取灵感，将这些片段重叠、融合或分离，在灵感闪现时凝聚成具象的艺术形体，邀请观众一同凝视未知的可能。

在雕刻痕迹中捕捉无形氛围

手嶋大辅的创作从一块樟木或多媒材基底开始，雕凿与绘制过程中留下的每一道手工痕迹，成为情感与思维的证明。他以色铅笔、压克力彩上色，局部点缀金箔，展现日本美学的纯净与细腻，并融入幽默与哲思的角色设计。正如艺术家所言：「我希望这些痕迹能化为具体的形态，唤起无形的氛围、触动细腻的感知与共鸣。」作品中的人物形象，既带有温暖的亲和力，又以平静而单纯的眼神，观照当代社会的多重面向——都市的喧嚣、孤独的相遇，以及隐藏的内心风景。这些角色或静观、或幽默地「面壁思过」，在静默中成为观者情感投射的出口，引发深层的对话。

关于艺术家：从福冈到国际的木雕旅程

手嶋大辅 1977 年生于日本福冈，2002 年毕业于东京造形大学雕塑研究所硕士班，曾受教于日本近代雕塑大师佐藤忠良。他以樟木为主要媒材，辅以色铅笔、压克力彩上色，并局部点缀金箔，展现日本美学的纯净与细腻。他的作品曾于日本、韩国、香港、巴黎与台湾展出，并被日本现代艺术振兴财团及多地私人收藏。

作品风格兼具幽默与哲思，角色姿态常以静观的眼神凝视世界，成为观众投射自身感受的出口。

在凝视与姿态间，映照社会与人性

在这次展览里，手嶋大辅把「视点」延伸成一场关于日常、历史与社会的提问。作品不仅安静地站在那里，也用不同的姿态和符号，邀请观众重新看待自己与世界的关系。

《三颗苹果》引用了「改变世界的三个苹果」——亚当与夏娃的禁果、牛顿的发现，以及代表当代科技的 Apple。这三个符号并置在同一件作品里，带着一点幽默，也带着深意，提醒我们：欲望、知识与科技，从古至今始终紧密牵连着人类文明。

《Make it flat》系列则用夸张扁平的身体语言，演绎出「累了、摊着、不想动」的日常感。看似滑稽，却又让人会心一笑——这不正是我们在压力之下，常常想要躺平的真实模样吗？艺术家用木雕把这种情绪具象化，让观众从幽默中看见熟悉的自己。

而那些带着「面无表情却又像在观察」的眼神，则是展览名称《视点》的最佳注解。看似冷淡、不屑，却也带着好奇，仿佛作品正在审视观众。当我们走进展场，凝视与被凝视同时发生——眼神的交错，成为作品最独特的对话。