NKSIN: VIEWER

索卡藝術榮幸宣布，將於2025年8月9日在索卡藝術北京空間推出菲律賓裔日本藝術家NKSIN個展“VIEWER”，集中呈現其全新創作的十二件繪畫作品，展覽將持續至2025年9月13日。

文/Penny

NKSIN 的創作長期關注“觀看”本身——不只是我們看到了什麼，更是我們如何觀看，並在其中如何定義我們與他人的關系。在這次的新作中，那些情感內斂、身份模糊的人物，不僅是被觀看的對象，他們更像一面鏡子，映照出這個世代的人們，如何變得極具展現，卻又難以真正被理解。

在這樣極度克製的灰階畫面中，NKSIN 精準地嵌入少量明亮色彩：耳機線、香煙、AirPods。這些色塊不刺眼，卻總能在第一時間抓住觀者的目光。橘色，介於警示與溫暖之間，如同畫面裡按下的一個提示鍵，在灰階的沉默中釋放情緒，也為觀者提供了與畫中人物連結的起點。這些點綴色彩像是低頻訊號，即使在沉默與簡化中，每個人都渴望被看見。

這份渴望，體現在NKSIN罕見的雙人構圖之中。人物彼此靠近卻毫無交流，仿佛車廂中默默共處的陌生人。這種視覺安排不講述關系，反而揭示了當代社會的距離感——我們癒來癒習慣共處，卻下意識地保持距離。正如社會學者齊格蒙·鮑曼（Zygmunt Bauman）所言，現代關系如液體般松動不定，快速連結也快速解離，人們在彼此身邊，卻不再真正相連。

這種距離感也體現在畫面中的耳機與香煙。它們並非僅是裝飾，反而是種心理象徵：香煙作為自我安撫與情緒出口，耳機則是隔絕外界的個人裝置，讓人在過度社交的環境中保留一塊專屬的心理空間。這些符號，精準地捕捉了當代人普遍的防衛疏離姿態。

NKSIN 采用的灰階噴漆處理極為細膩，幾乎看不到筆觸。人物輪廓在光影漸層中緩慢成形，仿佛從霧中顯影。這種表現手法呼應文藝復興時期的“暈涂法”（Sfumato），以柔和光影取代銳利線條，這種朦朧霧感的處理不僅是美感選擇，更像是一種內化後的壓抑——情緒被有意地抹平，身份因此變得難以界定，甚至暗示畫中人物也許是你我。

出生於日本，擁有菲律賓血統的NKSIN，這份長期身處多元文化交界的獨特經驗，使他對身份如何在視覺中被塑造與辨識格外敏感。過去，他的作品多描繪帶有青春感的角色——那些輪廓柔和、帶著稚氣與明顯情緒波動的臉龐，仿佛正處於自我探索期的年輕靈魂。然而，在這次的新作中，我們看到了顯著的轉變：畫中人物的表情與姿態明顯更加穩定、內斂，整體風格也更趨於中性與沉著，仿佛經歷了一段心理上的成熟與升華。

NKSIN 的目光不再僅止於個人情緒的投射，而是轉嚮探討一個更普遍、也更能引發共鳴的現象：在這個圖像充斥的時代，我們是如何辨識彼此？那些看似普遍的視覺訊號——外貌、表情、姿態——往往早已被社會與媒體設定了理解的框架，讓我們在無形中以既定眼光、標簽分類他人，也被迫用一套標準化方式呈現自己。

因此，他筆下的人物不再代表某個具體個體，而是一種經過簡化與標簽化後的“視覺人設”——熟悉卻模糊，具象卻難以歸類。他們像是我們身處這個世代的縮影：在被迅速定義的同時，也逐漸失去被真正理解的空間。然而，這些作品反而像是一次邀請——在看似沉默的灰階中，我們是否能重新學會觀看與試圖理解彼此？