傳說中安平的風獅爺會在嚮東北方迎風處著張開大口，而背面開了小孔，強風吹過時會發出呼呼的聲音，提醒漁民捕魚的時候到了。藝術家吳其錚以此概念為靈感，於2017年12月9日至2018年1月21日間在索卡藝術展出60余件新作品。他期望能將風獅爺吃下的風轉化為一種安定的力量，「風」成了一種想象，風獅爺也成了裝載想象的容器。

席時斌創作的多變性來自他出身設計背景，再走進純藝術創作的領域後，特別擅長於多種材質、量感、尺寸以及體積之間的組合。他的創作語匯獨特，視覺風格鮮明，已是臺灣當前令人矚目的雕塑藝術家。展覽《席時斌．三》精準呈現藝術家一路以來，在作品中攫取或肢解故事文本的特殊脈絡，鋪陳出藝術家自身記憶、個人想像與外在現實生活之間，時而重疊、時而錯置的不同狀態。

家應該是什麼模樣？該是有個能遮風避雨的屋頂呢？或僅是一個溫暖的擁抱就有了雛形。而人也往往只有在自己的根從土裡拔出來的時候，才會談論故鄉。蔡孟閶的作品紀錄了許多臺灣正快速老化的城市角落，完整描繪了回憶的輪廓，似乎也如一塊斑駁的墻面正漸漸剝落，這也正是藝術家生命中永遠無法忘懷的風景。

《戲法》是曾健勇在索卡畫廊北京空間舉辦的首次個人展覽。在新展覽中，曾健勇將延續2015年開始的跨媒介繪畫實踐，根據索卡畫廊北京空間創作一系列全新作品。在這次展覽，曾健勇離開了他曾經依賴的宗教敘事，直面當代生活的不確定性，以藝術為媒介，展開通嚮未知目的地的靈性之旅。

索卡藝術將於2017年9月9日至10月15日間，帶來《在微光中前行》蘇郁嵐個展，讓我們暫時告別南臺灣的秋老虎，跟著藝術家的畫筆走進北歐凝結的森林中探險，找尋只屬於自己的信念與希望，像是一盞點亮在內心深處的微光，在遠方引領我們前行。

這一切像遊戲，我給它部分規則，也期待你的參與。 ─ 周名德

周名德說全景式的山水我們已看得太多，那是古人的角度，我們現在該有自己的觀看方式。他退到觀看的基礎，從最普遍的遊山經歷出發，將連貫拆解、將完美無缺化整為零，呈現出介於有序與無序之間的狀態。周名德熟讀歷代名作，解構並重新組合圖像，如此過程到後期更開始出現倒置、錯置、懸置的構圖，顛覆我們對於山水畫普遍應有形態的期待，如遊戲一般！